他痞子般坚硬的外壳彻底碎裂，如同孤儿般脆弱。

这是压在在身上的最后一棵稻草么？

哭泣声最终从莫三妹蜷缩着的身子里传出，这时镜头中的车尾红光，逐渐消失在青灰色的雨雾之中。

画面从湿透的花衬衫，过渡到了回忆里小文用彩笔涂鸦的“星空寿衣”。

360度的一个环绕镜头，空间旋转中两人逐渐被路人吞没，个体的命运在这时，显得异常的苍白。

“这小子，拍了多久啊？”

张辉军忍不住问着身旁的田状状。

田状状笑了笑，伸出了三根手指：“三个月不到！”

张辉军：“……”

“真的，我感觉不公关，其实他也能拿奖，国内反正肯定是通杀了！”

这演技要是连金鸡也拿不到，田状状肯定要把金鸡舞台给砸了。

不开玩笑的。

安德烈都看了陈瑾好几眼，更别说坐在陈瑾另一边的劳福·伦斯，这家伙是完全没法想象，自己身旁坐着的这个年轻小伙，是电影里面这个角色。

不仅仅只是反差，而是表演上的一种超然。

这角色不是本色出演，而是真的是需要演员用实力演出来的。

身旁这个年轻演员，能演到这种程度，反正劳福·伦斯这辈子没见过。

啪啪啪！

小观影室里，顿时传开了如雷般的掌声，为陈瑾这一段追车的高光表演。

这已经不是众人的第一次鼓掌。

刚刚的那一幕堪称全片最为催泪的场景，比入殓时的静默，更来得让人共鸣。

这同样是一个长镜头的调度。

从陈瑾背后跟拍他的踉跄背影，到侧面捕捉面部狰狞，最后旋转180度仰拍他跪地的剪影，头顶路灯晕染成模糊光斑，宛如小文口中的“星星”！

“……”

郭忛眼神死死的盯着身旁，看着电影有些双目泛红的陈瑾。

他是感同身受。

而郭忛，饶是心志坚定，也被刚刚陈瑾的这段戏看的有些触动。

其实在入殓那一段，整个放映室就已经传来了惊呼声。

殡葬场景，采用的高对比黑白，象征生死界限；而回忆片段，则是饱和暖色调，凸显生命张力。

这是陈瑾和田状状讨论后的画面。

黑白的冲击力比较强，尤其是入殓时，那种死亡的感觉更加强烈。

并且全程一镜到底，营造沉浸式的一种仪式感。

呈现出来的效果，就是肃穆而窒息，看得人头皮发麻；再加上现在这一段男女主角分别的戏份，每个人内心都看的很是伤感。

前面有多么温馨，这结局就有多么悲凉。

小文离去的情感还没从众人内心剥离，下一秒就是莫三妹父亲老莫的去世。

接连两个人离去的打击，却并没有让莫三妹垮下。

相反，莫三妹蜕变了。

他从痞子成为了一个成熟的男人。

人生也仿佛得到了救赎。

砰砰砰！

烟花在大屏幕上绽放出最美最耀眼的绚烂，莫三妹以平静而坚定的眼神，传递出了对生命的敬畏，完成了人生价值观的重构。

“我们埋葬的，不是死亡，而是活着的人不敢记住的故事！”

最后的镜头，是老莫生前，坐在长椅上，跟莫三妹聊天时的一句话。

这是父子俩唯一一次安静的聊天。

是在老莫教会莫三妹入殓师手法的隔天。

父子俩神似的表情和动作，好似融合在了一起。

这当然是一个隐喻，意味着莫三妹最终也成为了老莫这样的一个人，父与子的传承。

导演：田状状

主演：陈瑾

大屏幕结束打出了白色的字幕，让所有观众都有了片刻的失神。

而后，就是响彻整个放映厅的掌声。

持续了足足10秒之久。

郭忛也眼神直勾勾的盯着陈瑾，已完全不知道说什么好。

这一部陈瑾的演技，比《山楂树》好的太多太多；哪怕郭忛已经觉得《山楂树》里的老三演的很好，但这部《人生大事》，好像才把陈瑾的表演实力，给全部的释放出来。

方言自然的台词能力，各种微表情尤其是眼神戏的表演。

声音更是从前期的痞气，到后来的各种转变。

太强了。

郭忛就像是第一次认识陈瑾一般，全程扫视了陈瑾好几眼。

实在是莫三妹这个角色，给他的冲击力太过颠覆。

那一段一镜到底的入殓，都完全没法掩盖他从头至尾的角色光芒。

莫三妹已经被陈瑾给演活了。

“能再看一遍吗？”

安德烈老头突然朝田状状笑了笑，田状状摸了摸白胡子，点了点头：“当然！”

对于这些评审来说，第一遍可能就是看故事的整体性，还有就是镜头语言、技巧等等；第二遍，才是看细节，第一遍被忽略的地方，窥探各种隐喻、留白等等。

对于自诩为艺术家的老导演来说，这是一件很有趣的事情。

事实上老田这部电影之中，点到即止和影射有很多。

这就是资深导演和商业片导演的区别。

可能他拍的偏向于晦涩一些，偏向于文艺性，但电影的质感确实上升了不少。

他将殡葬行业作为现代社会的缩影，指出物质化社会中人性的异化。

还有中式父子间的情感，更加的浓烈和无声。

各种反复出现的“未烧尽的纸钱”、“断裂的香烛”等等，象征未完成的执念。

雨、河这些水元素贯穿全片，暗喻生死循环。